‘Construcció del futur’, el viatge d’anada i tornada a la pintura de Ródtxenko
La Pedrera acollirà fins al 5 de gener la major exposició que mai s’ha fet a l’estat dedicada al cap del constructivisme rus, Aleksandr Ródtxenko. Més de 250 obres del pintor entre les quals hi ha, a més dels seus famosos collages fotogràfics en col·laboració amb el poeta Vladimir Maiakovski en un apartat específic, figurins de teatre i escultures mòbils.
Ródtxenko va ser un artista complex i una de les principals figures de l’avantguarda russa del segle XX. Va ser un pioner en l’art ‘sense-objecte’. A l’exposició s’inclouen tres obres considerades el manifest de l’’anti-pintura’. Tres quadres de color vermell, groc i blau. També hi ha una gran varietat d’objectes: cartells, embalatges, diaris, il·lustracions en revistes, anuncis a color...
El recorregut que segueix l’exposició és cronològic i comença amb el 'fauvisme', entre els anys 1912 i 1914. El ‘cub-futurisme’ ve una mica més endavant. Dibuixos i tintes xineses fets amb regles i compàs cap al 1916. Continua amb quadres de combinacions cromàtiques i de quadrats i cercles del 1918, després la seva etapa plenament constructivista per acabar tancant amb el retorn de Ródtxenko a la pintura els anys 40.
La Pedrera acollirà fins al 5 de gener la major exposició que mai s’ha fet a l’estat dedicada al cap del constructivisme rus, Aleksandr Ródtxenko. Més de 250 obres del pintor entre les quals hi ha, a més dels seus famosos collages fotogràfics en col·laboració amb el poeta Vladimir Maiakovski en un apartat específic, figurins de teatre i escultures mòbils.
Ródtxenko va ser un artista complex i una de les principals figures de l’avantguarda russa del segle XX. Va ser un pioner en l’art ‘sense-objecte’. A l’exposició s’inclouen tres obres considerades el manifest de l’’anti-pintura’. Tres quadres de color vermell, groc i blau. També hi ha una gran varietat d’objectes: cartells, embalatges, diaris, il·lustracions en revistes, anuncis a color...
El recorregut que segueix l’exposició és cronològic i comença amb el 'fauvisme', entre els anys 1912 i 1914. El ‘cub-futurisme’ ve una mica més endavant. Dibuixos i tintes xineses fets amb regles i compàs cap al 1916. Continua amb quadres de combinacions cromàtiques i de quadrats i cercles del 1918, després la seva etapa plenament constructivista per acabar tancant amb el retorn de Ródtxenko a la pintura els anys 40.
Aleksandr Ródtxenko
Aleksandr Mikhàilovitx Ródtxenko (En rus Алексáндр Михáйлович Рóдченко), conegut com Aleksandr Ródtxenko, (Sant Petersburg; 5 de desembre de 1891 - Moscou; 3 de desembre de 1956); escultor, pintor, dissenyador gràfic i fotògraf rus, va ser un dels artistes més polifacètics de la Rússia dels anys 20 i trenta. Va ser un dels fundadors del constructivisme rus i va estar casat amb la també artista Varvara Stepànova.
Cap de files del constructivisme rus, pioner de la fotografia soviètica i dissenyador gràfic, Ródtxenko (1891- 1956) estava convençut que la revolució socialista s'havia d'estendre al camp de l'art i arraconar la pintura de cavallet
Cap de files del constructivisme rus, pioner de la fotografia soviètica i dissenyador gràfic, Ródtxenko (1891- 1956) estava convençut que la revolució socialista s'havia d'estendre al camp de l'art i arraconar la pintura de cavallet
Biografia
Ródtxenko va néixer a Sant Petersburg, la seva família es va mudar a Kazan el 1902 i va estudiar en l'Escola d'Art de Kazan, on impartien classe Nikolai Feixin i Georgui Medvédev, i a l'Institut Stroganov de Moscou. Ell va fer els seus primers dibuixos abstractes, influenciat pel Suprematisme de Kazimir Malévitx, el 1915.
L'any següent, va participar a "The Store", exhibició organitzada per Vladimir Tatlin, qui va exercir una gran influència en el seu desenvolupament com artista. Ródtxenko, com molts membres de l'avant-garde, es van alinear amb els bolxevics, que el van nomenar Director de l'Oficina del Museu i del Fons de compres el 1920. Va ser el responsable de la reorganització de les escoles d'art i dels museus. Entre 1920 i 1930 també va impartir classes a l'Estat Superior de Tallers d'Artistes-Tècnics.
Ródtxenko va tornar a pintar a la fi de 1930 i va parar de fotografiar el 1942, produint quadres expressionistes abstractes en els anys 40. Ell va continuar organitzant exhibicions de fotografies per al govern durant aquests anys. Va morir a Moscou el 1956.
"Destruïu, sigueu creadors, no tingueu por de perdre el que sigui, perquè l'esperit destructor és un esperit constructor i la vostra processó revolucionària us donarà la força de la inventiva creadora i brillant que serà la via de la creació de la revolució, la vostra via". Són paraules d'Aleksandr Ródtxenko (1891-1956), escrites a la revista Anarquia el 1918, en plena consonància amb la Revolució Russa.
El constructivisme va néixer a Rússia el 1920. Va ser una pintura molt espiritual i estètica. No pretenia ser un estil artístic sinó l’expressió d’una convicció política (el marxisme).
Buscava una estètica que fos el reflex de l’època de la mecanització. Defensa un art al servei de la revolució i del poble. Reivindica l’eliminació de la distinció entre les arts.
La pintura i l’escultura esdevenen una mateixa construcció i no una representació, fent servir els materials i els procediments propis de l’arquitectura. Accepta tota mena de nous materials i tècniques ind
A redós de la revolució russa de l'any 1917, una colla d'artistes van creure en la possibilitat de crear un nou art que canviés per sempre més la visió de l'home. En el naixement d'aquell nou art, hi va jugar un paper definitiu Aleksandr Ródtxenko (Sant Petersburg, 1891-Moscou, 1956), un artista que es va entestar a fusionar l'art en la vida. Ródtxenko va signar la defunció de la pintura de cavallet, que considerava inútil per a la gran majoria de la societat, i en contraposició va donar un impuls gegantí al constructivisme, la traducció més tangible dels anhels d'aquella colla d'artistes que es delien per un art integrat en la vida.ustrials. Emfasitza la relació amb el formalisme lingüístic i literari
Buscava una estètica que fos el reflex de l’època de la mecanització. Defensa un art al servei de la revolució i del poble. Reivindica l’eliminació de la distinció entre les arts.
La pintura i l’escultura esdevenen una mateixa construcció i no una representació, fent servir els materials i els procediments propis de l’arquitectura. Accepta tota mena de nous materials i tècniques ind
A redós de la revolució russa de l'any 1917, una colla d'artistes van creure en la possibilitat de crear un nou art que canviés per sempre més la visió de l'home. En el naixement d'aquell nou art, hi va jugar un paper definitiu Aleksandr Ródtxenko (Sant Petersburg, 1891-Moscou, 1956), un artista que es va entestar a fusionar l'art en la vida. Ródtxenko va signar la defunció de la pintura de cavallet, que considerava inútil per a la gran majoria de la societat, i en contraposició va donar un impuls gegantí al constructivisme, la traducció més tangible dels anhels d'aquella colla d'artistes que es delien per un art integrat en la vida.ustrials. Emfasitza la relació amb el formalisme lingüístic i literari
Cap comentari:
Publica un comentari a l'entrada